![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
Целлулоидное сознание
Jul. 10th, 2007 02:47 pmОбразы людей на плоскостях собственного сознания. Мы никогда не общаемся с реальным человеком. Ни в реале, ни в виртуале. Только с его проекцией в себе.
И техника проектирования образа у каждого своя. Есть представители классической школы. Сначала карандаш и резинка. Плоскости, перспектива, оси. Затем контуры, легкие тени, для придания объема. Долго, кропотливо вырисовывается образ Мадонны или мальчика на баррикадах. Или какой-нибудь Портрет юноши.
Импрессионисты. Совсем другой подход. Многие из них в совершенстве владеют классическими приемами. Но они ушли от них. Они отдают предпочтение цветам в угоду форме. Иногда ломая перспективу, то ли намеренно, шокируют зрителя, то ли в силу выраженного астигматизма.
Но чаще всего используется техника мультипликации. Для построения системы координат берем не законы построения перспективы, а готовый задник. Четыре позы, три выражения лица … Все просто. Познакомился с новым человеком, покопался в архиве пленок. Нос одного героя, глаза другого. Это если не нашлось подходящей, процентов на восемьдесят, личины.
Пусть даже так. Может, и сойдут на каждый день герои манга сегодня, вместо эскиза Джоконды, который станет полноценным образом через много лет. Но … десятки, сотни проекций ты держишь в голове, и не можешь четко осознать одной, достаточно простой аксиомы - самый совершенный образ остается только образом. И нуждается в постоянной коррекции. Мальчик-революционер давно стал приказчиком в магазине перчаток, а девочка, что стояла на шаре, давно уже сама похожа на шар. И это при условии, что изначальный рисунок более-менее соответствовал действительности. А если нет? Если юноша на портрете вовсе не юноша? Если любительница абсента страдает терминальной стадией рака прямой кишки и пытается заглушить боль?
И техника проектирования образа у каждого своя. Есть представители классической школы. Сначала карандаш и резинка. Плоскости, перспектива, оси. Затем контуры, легкие тени, для придания объема. Долго, кропотливо вырисовывается образ Мадонны или мальчика на баррикадах. Или какой-нибудь Портрет юноши.
Импрессионисты. Совсем другой подход. Многие из них в совершенстве владеют классическими приемами. Но они ушли от них. Они отдают предпочтение цветам в угоду форме. Иногда ломая перспективу, то ли намеренно, шокируют зрителя, то ли в силу выраженного астигматизма.
Но чаще всего используется техника мультипликации. Для построения системы координат берем не законы построения перспективы, а готовый задник. Четыре позы, три выражения лица … Все просто. Познакомился с новым человеком, покопался в архиве пленок. Нос одного героя, глаза другого. Это если не нашлось подходящей, процентов на восемьдесят, личины.
Пусть даже так. Может, и сойдут на каждый день герои манга сегодня, вместо эскиза Джоконды, который станет полноценным образом через много лет. Но … десятки, сотни проекций ты держишь в голове, и не можешь четко осознать одной, достаточно простой аксиомы - самый совершенный образ остается только образом. И нуждается в постоянной коррекции. Мальчик-революционер давно стал приказчиком в магазине перчаток, а девочка, что стояла на шаре, давно уже сама похожа на шар. И это при условии, что изначальный рисунок более-менее соответствовал действительности. А если нет? Если юноша на портрете вовсе не юноша? Если любительница абсента страдает терминальной стадией рака прямой кишки и пытается заглушить боль?
